45 заметок с тегом

Review

Мы — Миллеры / We’re the Millers (2013)

«Если что, мы — Миллеры» / «-If anyone asks»

Спустя пять лет пересмотрел «Мы — Миллеры» и остался доволен. Хочу рассказать вам о положительных моментах фильма.

Уверен, главный плюс — простота сюжета. Перед нами комедия. На экране происходят абсурдные вещи, которые авторы умело используют в качестве юмора. Еще в кино море каламбура во время диалогов, хорошо обыгранных неловких ситуаций и остроумных колкостей (шуток). Во многом это заслуга актерского состава, особенно Джейсона Судейкиса, исполнителя главной роли. Он в прямом смысле вытаскивал несколько сцен своей харизмой. Также забавен был Уилл Поултер, сыгравший «местного дурачка». Такие роли сложны тем, что актер должен с серьезным лицом вытворять полную дичь. Та наивная мордашка, которая была у Уилла всю картину, создала ощущение по типу: «Нет, ну ты серьезно? Как ты можешь быть настолько тупым?»

Больше и сказать-то нечего, лучше включить «Мы — Миллеры» и увидеть все самим. Рекомендую.

Оценка — 8,5 из 10

 Нет комментариев    11   3 дн   Good Movie   Movie   Review

Алита: Боевой ангел / Alita: Battle Angel (2019)

«Ангел падёт, и восстанет воин»

С просмотром «Алиты» (2019) я сильно затянул, несмотря на то, что ждал выхода фильма со дня его анонса в 2016 году. Тому есть несколько причин. Одна из них — Роза Салазар в главной роли. Эта молодая актриса уже успела сняться во многих фильмах на второстепенных ролях. «Алита» примечательна тем, что Салазар здесь раскрылась в качестве центрального персонажа.

Роза Салазар (1985 род.)

Сложность задачи, стоявшей перед актрисой, была связана с тем, что фильм представляет собой адаптацию аниме «GUNNM» (ガンム)». Можно представить, как непросто передать дух первоисточника. Именно поэтому режиссер Роберт Родригес со своей командой (в которую входил не только автор манги Юкито Кисиро, но также и Джеймс Камерон) подготовили и перебрали около тысячи страниц различных материалов к фильму. Такая заинтересованность режиссера сегодня похвальная редкость.

Роберт Родригес также снял «Четыре комнаты», «От заката до рассвета», «Дети шпионов».

Результатом основательного подхода к съемкам фильма стала потрясающе переданная атмосфера киберпанка. Действие разворачивается в 2563 году — времени, когда почти у каждого человека есть кибернетическая часть тела, а улицы патрулируются громадинами дроидами-защитниками, вокруг голограммы, летающие машины и прочие технологии. Сразу вспоминаются такие ленты как «Бегущий по лезвию», «Призрак в доспехах», «Робокоп», «Матрица», «Потрошители» и другие. Но главное отличие «Алиты» от остальных фильмов, связанных с тематикой киберпанка, — работа с цветовой гаммой. Мрачный мир машин наполнен в «Алите» насыщенными красками, создает у зрителя ощущение полнокровной и живой реальности, которая увлекает и захватывает.

«Алита» — очень красиво снятый фильм. Я сделал несколько стоп-кадров, но их в картине куда больше. И каждый можно разглядывать отдельно. Смог бы конкурировать с «Алитой» в этом плане тот же «Бегущий по лезвию 2049»?..

Детальная проработка города будущего и урбанистическая атмосфера в целом не только демонстрируют высокий уровень технологий съемки, но и дарят эстетическое удовольствие.

Потенциал графических средств позволяет глубже раскрыть персонажей фильма. Например, Алита, одолевшая трех злодеев, находится перед зеркалом — удивленная своими способностями. Медитативный характер сцены подчеркивается прохладно-синеватыми оттенками, хотя незадолго до этого, солнечным утром, она тепло и приветливо улыбалась Хьюго. Всякая перемена в состоянии героини внимательно фиксируется определенным цветом кадра. И если утром Алита исследует окружающий мир, радуется мелочам, познает любовь, то вечером она видит царящие вокруг несправедливость и пороки, сталкивается с бессмысленной жестокостью, насилием ради насилия.

Прихвостни антагониста помогают ему безо всякой цели или личной выгоды. Им хочется уничтожать всё живое ради уничтожения. Жестокость для жестокости в фильме не столько вторгается в нарисованный перед нами мир будущего, сколько оказывается его основой. Переставший быть нужным человек вымещается образом абсолютного зла.

По стоп-кадрам можно увидеть то, как развивалась героиня от «наивной девочки» до «смертоносного Боевого ангела». Обратите внимание на потрясающую выразительность взгляда Алиты. Проработкой глаз создатели фильма отдают должное жанру аниме, из которого он и вырос.

Идея киберпанка как утопии, хорошо известная зрителю, в «Алите» изображена скорее как антиутопия мира будущего. Развенчание этого лучезарного мира занимает серьезное место в фильме. И потому неизбежно «скатывание» антиутопии к пугающим, а порой и к трагическим финалам. Отсюда открытый финал «Алиты» (хотя Камерон и сказал о том, что его фильм является законченным произведением).

О возможности продолжения проекта, о том, что работа над ним вовсе не окончена, говорит Родригес:

О да! Я хотел бы вернуться и сделать следующий шаг. Это было так весело. Работать вместе с Джимом — очень круто, и я полагаю, что Роза Салазар была невероятной, а эффекты — просто потрясающими. Уверен, что они даже будут лучше к моменту создания продолжения, так как они постоянно продолжают совершенствоваться. Существует так много интересных сюжетов манги и так много мест, куда мы могли бы повести зрителей, что было бы довольно легко придумать, каков был бы наш второй шаг.

Из интервью изданию «Nerd Reactor», 2019 год

Нельзя не сказать и о технической стороне «Алиты». Стоит отметить и плавность монтажа: несмотря на количество экшен-сцен и высокую частоту смены кадров и ракурсов, происходящее на экране не вызывает у зрителя головокружения, позволяет спокойно следить за движением сюжета.

Подборка красивых промо-артов
Рисунки взяты с сайта Kinopoisk

В результате авторам, как мне кажется, удалось создать интересную картину с потенциалом серьезной саги. Уверен, что посмотрю «Алиту: Боевого ангела» еще не раз. Вам тоже советую глянуть ее.

Оценка — 9 из 10

 Нет комментариев    41   15 дн   Good Movie   Movie   Review   Rosa Salazar

Хеллбой / Hellboy (2019)

«Легенда возвращается»

«Хеллбой» (2019) — плохая попытка сделать пародию «Очень страшного кино» от мира фэнтези. Разберемся, чего же в ремейке такого ужасного.

Начну с грима Хеллбоя. Только взгляните, каким он был в оригинале и каким стал в 2019 году:

Одни спиленные рога чего стоят (кадры взяты с сайта kinopoisk)

Такой отталкивающий вид главного героя можно назвать только «убожеством». Что двигало человеком, одобрившим такое? Ведь художественный каст хорош, у всех есть опыт работы в большом кино.

Впрочем, не только грим «Хеллбоя» плох. Непонятный сценарий превратил происходящее на экране в бред сумасшедшего. Например, записать Хэллбоя во внуки короля Артура, превратить «Экскалибур» в орудие апокалипсиса и сделать волшебника Мэрлина круглым дураком. Особенно все плохо выглядит с учетом оригинальных картин «Хеллбой: Герой из пекла» (2004) и «Хеллбой II: Золотая армия» (2008). Рейтинг трех фильмов это подтверждает:

Наряду с провалами, стоит отметить, что актерская игра на уровне, все стараются, только результат плачевный. В чем же дело? Может в недостатке бюджета? На ремейк было выделено 50 миллионов долларов, но по графике уровня «пятиклассник сел за компуктер» это не заметно. Получается, что деньги ушли на гонорары актерам? Если это так, то лучше было вообще не снимать подобное кинцо с обилием ляпов и нестыковок. Недавно Kinomiraru сделал отличный ролик, в котором все эти недочеты можно увидеть. Рекомендую глянуть.

(Осторожно: спойлер!)

Таким образом, перед нами второсортный шлак, который попытались пропихнуть в качестве ремейка замечательного фильма. Не советую к просмотру.

Оценка — 4 из 10

 Нет комментариев    65   1 мес   Bad Movie   Movie   Review

Мстители: Финал / Avengers: Endgame (2019)

«Part of the journey is the end»

«Мстители: Финал» хвалили критики и обычные зрители, поэтому я ждал чего-то поистине эпичного, с невероятными твистами. Но после просмотра меня ждало разочарование. Почему же?

(Осторожно: спойлер!)

Прежде всего, «Финал» — это трехчасовое уныние, которое можно разделить на пять этапов:

  1. Грусть: целый час из нас давят слезу, показывая сопли и сожаления оставшихся, всемирную пятилетнюю минуту молчания. Что за это время происходит в картине? Кроме чрезмерной драматизации — ничего. Нарезка сценок после титров — так я могу назвать эти шестьдесят минут. К слову, в конце каждого фильма Marvel была такая сценка, которую многие спокойно пропускали, ничего не теряя.
  1. Гениальное решение: оказывается, машину времени можно построить ровно за пять лет. После — так же быстро собрать камни бесконечности из альтернативного прошлого и вернуться в нынешнее настоящее. Угадайте, кто тот единственный, кто опровергал малейшую вероятность подобного, а сам в итоге, сидя в гаражике, без проблем создал устройство для перемещения во времени?
  1. Возвращение и фэйл: каким-то неведомым образом разум Небулы из будущего смог слиться с разумом Небулы из альтернативного прошлого. Как? Никак, даже приспешник Таноса подчеркнул необъяснимость факта слияния разумов. Но это все на руку сценаристам, ведь именно таким ходом они рождают твист с подменой одной Небулы на другую, чтобы вторая помогла с перемещением огромного корабля из прошлого в нынешнее настоящие, что она успешно и делает.
  1. Битва: Добро vs. Зло, где, естественно, вторые — кучка слабаков, хотя в «Войне бесконечности» элитные войны были практически непобедимы, а мелкие прихвостни давили огромным количеством, которое сократилось до пары десятков. Похоже, что флагманский корабль — показуха, не больше.
  1. Эпилог: снова пошла слезовыжималка. Мне было плевать на павших мстюнов, потому что за три часа нам показали столько глупостей, что к концу меня пробирал фейспалм до мозга костей.

Есть еще целый ряд идиотских моментов, оставляющих кучу вопросов. Самые смачные:

  1. Железный человек погиб, уничтожив весь легион и Таноса. Почему же его не вернули к жизни камнем Времени? Например, сам Танос без проблем оживил Вижена таким способом.
  1. Капитан Америка смог поднять Мьелнир, хорошо, верю, «стал достойным», но как он с его помощью смог призвать гром и молнии? Разве Тор проворачивал подобное не благодаря своей силе?
  1. Снова Кэп отличился, на этот раз своим эгоизмом. Все двадцать с лишним фильмов он был героем, доблестным и справедливым бойцом, но в «Финале», возвращая камни в свои временные отрезки, он решает остаться в прошлом со своей любовью. Почему же он поступает эгоистично? Потому что есть сцена, где умирающая Пегги говорит о прожитой ею жизни. То есть, нам дают понять, что у нее был муж, дети, внуки и т. д. Роджерс плюет на такие мелочи, ему важнее собственное благополучие.
  1. Полный дегенерат на альтернативном Таносе, который вместо того, чтобы с полученными знаниями «исполнить свое предназначение» в его мире, решает отправится в другой. Зачем? Для чего? Наверное, проиграть захотелось.

С другой стороны, есть один логичный момент, действительно мне понравившийся, — решение Таноса из нашей временной оси уничтожить камни, чтобы ими никто не смог воспользоваться. Как же он ошибся. Зато подарил нам пару смачных цитат: «Уничтожил. Низвел до атомов»; «Чуть сам не погиб, но дело сделано»; «Я — сама неотвратимость» и «Я даже не знаю кто ты» (правда уже альтернативная версия), позже они стали мемами, добавив еще парочку моментов в историю мемологии:

Засчитаю их за полноценный плюс картины. Когда выбор невелик, приходится довольствоваться хоть юмором, которого в фильме с лихвой.

В итоге могу сказать, что элементарная логика способна творить чудеса с написанием сценария. В «Мстителях: Финал» о ней решили позабыть. Даже больше, наплевать на собственные ограничения. Те же правила перемещения во времени, о которых говорил Воитель, приводя целый ряд картин в качестве примера, были отметены в сторону за ненужностью. Стоит ли проведенное время того? Если до этого вы не смотрели фильмов Marvel, то не стоит тратить три часа на «Финал» — пожалеете.

Оценка — 5 из 10

 1 комментарий    82   1 мес   Bad Movie   Movie   Review

Тау / Tau (2018)

«No Bars. No Guards. No Escape»

Первый фильм Netflix, который мне действительно понравился, несмотря на все его недочеты. Идея картины — создать идеальный искусственный интеллект. В наше время на эту тему очень мало кино, поэтому интересная концепция дорого стоит. Получилось ли у авторов «Тау» реализовать столь непростую задумку?

В полной мере идея не была раскрыта, картина так и осталась в зачатке, хотя были все шансы сделать ее успешной: достойный актерский состав, красивые декорации, добротные спецэффекты, но со сценарием дали маху, выбрав для его написания человека с четырьмя работами на счету, причем в сериалах. Неопытность в сфере кино бросается в глаза: местами сюжет не просто глупый, а идиотский, да и логика куда-то спряталась. В тоже время, Майка Монро, актриса сыгравшая главного персонажа, не просто хорошо справилась со своей задачей, а отлично. Она смогла не только вжиться в роль, но и отыграть ее на все сто. Особенно меня поразила харизма девушки, я сочувствовал и сопереживал судьбе ее героя. Однако, «машина» не щадит никого, штампуя фильмы пачками, как на конвейере. Они могут нанять лучших сценаристов и сделать поистине годное творение, но ума хватает только на подбор именитых актеров. К примеру, в «Яркости» ставка была сделана на Уилла Смита, результат оказался печальным — провал. Бездушное кино обречено на него, именно поэтому фильмы Netflix такие пустышки.

В итоге «Тау» видится мне как незаконченный проект, над которым работали спустя рукава. Для разового просмотра сойдет.

Оценка — 6,5 из 10

 Нет комментариев    76   1 мес   Movie   Review

Шазам! / Shazam! (2019)

«Хочешь спасти мир? Скажи...» / «If you want to save the world, say the magic word»

На момент анонса «Шазама!» у DCStudios все было не очень гладко: «Отряд самоубийц», «Лига справедливости», «Чудо-женщина», «Аквамен» — все они окупали свой бюджет, но имели слабый сюжет, за что получали волну негативной критики, особенно плохо выглядело все на фоне успехов Marvel. Поэтому новая картина сразу воспринималась как очередное «что-то с чем-то», да и выбранный Закари Ливай, актер на главную роль, вызывал немало вопросов, потому что Шазам мускульный супергерой, а Зак был его полной противоположность. Однако многие вступились за Ливая, вспоминая трансформации других актеров студии: Бена Аффлека, Генри Кавилла, Джейсона Моамоа. Удивительно, спустя год усердных тренировок Закари смог преобразиться, но все равно подвергался критике СМИ, которые обвиняли его в использовании подкладок для костюма и в употреблении фармакологии (гормона роста). После таких нелестных заявлений актер начал регулярно демонстрировать свои силовые показатели, атлетичную форму и рассказывать о своей спортивной диете в Instagram-аккаунте, но некоторые журналисты во все эти доказательства не верили и продолжали писать обвинительные статьи. Вот такие войны были до релиза «Шазама!».

Наконец, фильм выходит на большие экраны, встречая волну положительных отзывов. Все поздравляли DC с успехом, но отмечали главный минус — затянутость хронометража. Соглашусь, потому что сам это ощутил. Длительность картины сто тридцать две минуты, из них шестьдесят дается на развитие протагониста и антагониста, но далее сорок минут уходят в никуда, просто возня вокруг до около, легко сокращаемая в два-три раза, которая пагубно сказывается на оставшихся двадцати минутах для финала (вычитая титры). За столь короткий промежуток времени зрителю показывают уйму всего, попутно раскрывая второстепенных фоновых персонажей. После такого голова идет кругом. В целом же все в порядке, благодаря актерской игре Закари Ливая.

В итоге, у студии DC вышла добротная картина: не «вау», но и не плохая, абсолютно средняя, годная для разового просмотра. Советую ее глянуть.

Оценка — 7 из 10

 Нет комментариев    81   2 мес   Movie   Review

Капитан Марвел / Captain Marvel (2019)

«Быстрее. Выше. Сильнее» / «Discover what makes her a hero»

После «Черной пантеры», «Капитан Марвел» — второй значимо-социальный фильм Marvel, потому что стал первым сольником женского персонажа (обещанное кино про Вдову все еще в разработке), что означало груз ответственности. И раз уж студия взялась за такую непростую задачу, как показать супер-сверх-героиню миру, то им было необходимо провести колоссальную работу над ее образом: раскрыть характер, дать мотивацию поступкам, продемонстрировать незаурядность ума и прочее. Но в результате мы не увидели ничего, от слова «совсем». На протяжении всей картины перед нами два персонажа, на которых концентрируется внимание, — Ник Фьюри и рыжий кот-прищелец. Смело переименовать во «Фьюри. Агент Щ.И.Т.А.», и никаких проблем бы не возникло. Все же, я попытался найти положительные стороны, которые смогут заинтересовать зрителя и хоть как-то спасти провальный сюжет.

Один такой вяленький плюс есть: в картине огромное количество экшена. Что ни сцена, то стрельба-погоня-драка. В плане операторской работы снято хорошо, а с визуальной стороны все наоборот плохо. У студии есть отвратительная привычка — использовать в проходных фильмах графику уровня «вырви глаз» пятиклассника. Интересно ли наблюдать за «такими» действиями? Смотрится кино без скуки, но пустота происходящего все портит. Нет ничего, что дало бы запомнить хотя бы имя главной героини. Недавно Kinomiraru выпустил ролик, где смог отлично показать все то множество грехов и ляпов, что были в Капитанше. Видео получилось куда интереснее, чем сама картина. Советую вам глянуть его.

(Осторожно: спойлер!)

В итоге, «Капитан Марвел» — посредственный проходняк, созданный для галочки. Вместо преподнесения нового героя, нам показали обезличенного человечка, который «есть и ладно». Стоит ли тратить время на такое бездушное творение? Если прям совсем ничего нет, то можно.

Оценка — 5 из 10

 Нет комментариев    74   2 мес   Bad Movie   Bloopers   Movie   Review

Остров собак / Isle of Dogs (2018)

Номинант премии Оскар-2019 в категории «Лучший анимационный фильм».

До последнего не верил, что «Остров собак» может быть интересным. Как же я ошибался, потому что кино мне очень понравилось. Смогло растрогать и местами позабавить. Что же в нем такого?

Главная причина успеха — сюжет. С первых же минут ощущается некая притягивающая аура, созданная симбиозом видеоряда, музыкального сопровождения и рассказанной предысторией. Все это дало тот старт, который задал высокую планку всей картине. Финал также порадовал, потому что смог лаконично закончить историю там, где требовалось, не давая почувствовать затянутость или скуку. Столь качественная работа сценаристов не прошла даром, критики и зрители по достоинству оценили старания авторов.

Но, помимо сюжета, в картине есть еще сильные стороны:

  1. Русский дубляж. Он превосходен. Актеры озвучки постарались на славу, им удалось передать именно то настроение, витающее в «Острове собак», что было необходимо для полноты понимая всего происходящего на экране.
  1. Юмор. Главные персонажи просто переполнены сатирой, которая не надоедает и отлично дополняет диалоги. Без нее произведение утратило бы свой шарм, став обычным кукольным представлением.
  1. Стиль. Авторы — американцы и германцы, сумевшие отлично передать японскую культуру в своем творении. Моя скептичность была именно из-за кукольной визуализации, казавшейся плохим решением, но под конец я осознал, что именно это стало решающим фактором успеха картины, пробившим ее на вершину.
  1. Главные герои. Для создания внутреннего мира персонажей использовали давний прием олицетворения породы собак как отражение их души. Также внешность и характер собак является собирательным образом, демонстрирующим определенные типы людей. Для меня самым интересным героем стал Шеф, прошедший нелегкий путь от сурового уличного пса к доброму, храброму и верному лучшему другу. Весь этот путь отлично показан по мере развития сюжета. Кульминацией для Шефа, как становление драматического героя, можно считать сцену купания, где происходит его «перерождение».
  1. Музыка. Над звуковым сопровождением постарались, проработав даже мелкие детали (жесты, движение, переглядывание и прочее). Предлагаю вам прослушать один из саундтреков:

Отходя от плюсов, попробовал вспомнить негативные моменты, но не вышло, на ум ничего не пришло. Но появилось желание глянуть «Остров собак» еще раз.

Что же в итоге? Если вы решите посмотреть «Остров собак», то останетесь довольны. Всем советую. Приятного просмотра.

Оценка — 9 из 10

 Нет комментариев    68   3 мес   Amazing Cartoon   Movie   Review

Город, в котором меня нет / Erased (2016)

Boku dake ga Inai Machi / 僕だけがいない街

«Город, в котором меня нет» — короткий, но чувственный тайтл, взявший за основу концепцию фильма «Эффект бабочки». Как идея реализована? Есть ли что-то заслуживающие внимания зрителя?

Определенно есть — сюжет: смесь триллера, экшена и адвенчура, которые лаконично сочетаются и дополняют друг друга. Плюс, история имеет несколько твистов, подогревающих интерес зрителя. Я смотрел на одном дыхании, ближе к середине начал боятся, что концовка будет смазанной, но нет. Авторы смогли грамотно вывернуть финал, связав все события воедино, органично закончив историю. Хоть конец и открытый, но нам ясно дали понять, ответив на все вопросы, как сложится дальнейшая судьба Сатору. Уверенно скажу, что с реализацией идеи у создателей все получилось.

Есть еще пара положительных моментов. Вкратце расскажу про них:

  1. Буря эмоций от просмотра. Правильно построенная драма — залог успеха картины, авторы смогли показать персонажей живыми. К примеру, главный герой не имеет друзей, замкнут в себе, но по мере продвижения истории он кардинально меняется, отчего чувствуешь его похожим на реального человека. Искренне сопереживаешь и с пониманием относишься к чувствам персонажа.
  1. Приятная рисовка. Она выглядит сдержанно, но красиво. Единственная немного странная вещь, что бросалась в глаза, — женские губы взрослых персонажей. Забавно видеть такое, сразу всплывают ассоциации с ботоксными утиными-губами. В остальном же все отлично.
  1. Музыка и звуковое сопровождение. Не пропустил ни одного опенинга: отличная песня и прекрасный видеоряд. Предлагаю и вам оценить саундтрек, а вступительный ролик успеете еще не раз увидеть после.

Попробовав найти минусы, я впал в легкий ступор, потому что ничего отрицательного вспомнить не смог. Аниме прекрасно, особенно последняя сцена, запавшая в душу.

«Город, в котором меня нет» — одно из тех аниме, что запоминаются, оставляя после себя кучу эмоций, размышлений и прочих мыслей. Советую к просмотру.

Оценка — 8 из 10

 Нет комментариев    63   4 мес   Anime   Good Movie   Review

Ночные игры / Game Night (2018)

«This is not a game»

Простая, легкая и приятная комедия. Хорошая разрядка, если устали от тяжелого кино.

У картины есть пара плюсов:

  1. Больше всего меня поразила операторская работа. Съемки экшен-сцен напомнили мне стиль Эдгара Райта: такая же плавность, сохраняющая динамику реального времени; мягкие переходы при смене ракурсов, оставляющие понимание видеоряда. Не каждый может такое повторить, поэтому я в восторге.
  1. Прекрасная актерская игра, особенно порадовал Джейсон Бейтман. Но вот Рейчел Макадамс смутила меня пару раз своей мимикой. Выглядело харизматично, но эти гримасы будто случайно попали в объектив после слов «стоп! снято!», а режиссер решил включить их в итоговый монтаж.
  1. Мелочи продвигающие сюжет. Некоторые зрители могут не замечать каких-то деталей, а в конце оказывается, что именно они были самой важной частью кино. В «Ночных играх» все проще, если пристально следить за развитием сюжета, то видны акценты авторов на те или иные вещи.
  1. Сюжетные повороты. Есть пара замечательных твистов, переворачивающих все с ног на голову. Причем догадаться о их существование невозможно. От последнего я был в шоке.
  1. Юмор. Многие сцены рассмешили меня, особенно позабавила шутка про Марка Уолберга.

Что же по итогу? Однозначно, фильм стоит того, чтобы его посмотреть. Советую вам его глянуть, не пожалеете.

Оценка — 7 из 10

 Нет комментариев    48   4 мес   Movie   Review
Ранее Ctrl + ↓