Фильм о том, как снимали фильм.

Легкое кино без какой-либо смысловой нагрузки. Нам просто демонстрируют особо запомнившиеся моменты из «Комнаты» (2003). Джеймс Франко (автор идеи и режиссер) не пытался позиционировать свое творение как что-то сверхъестественное и шедевральное. После выхода картины в свет она была неплохо оценена критиками и зрителями. Средняя оценка примерна равна ~7,5.

Для Франко-режиссера «Горе-творец» — первый по-настоящему успешный фильм. Что же помогло ему получить признание публики? Масса известных актеров сразу прибавило фильму аудиторию. Мне было приятно увидеть Джеймса и Дэйва Франко на главных ролях, которые вошли в амплуа своих героев и отыграли их на приличном уровне. На втором плане проскальзывают такие личности как Сет Роген, Зак Эфрон, Джош Хатчерсон (пекарь Питти из «Голодных игр»). Но они скорее как серые мышки на фоне братьев-Франко. Та самая легендарная сцена: «Ha-ha, what a story, Mark?», — была забавно обыграна. Предлагаю вам с ней ознакомиться.

По технической части ничего особенного: нормальный монтаж, добротное звукосведение, четкая картинка, неплохой сценарий. Сцены раскрывающие персонажей можно было доработать и показать по-лучше, но имеем то, что имеем.

В целом, что я могу сказать о фильме: вряд ли посмотрю его еще когда-нибудь, но на один раз вполне сгодится. Понравится далеко не всем из-за специфики самой задумки, кто в теме, должен понять очарование «Горе-творца». Тратить на него время или нет, решайте сами, если у вас есть оно есть, то почему нет. Смотрите интересное кино и радуйтесь жизни.

Оценка — 6,5 из 10

Мультсериал «Южный Парк» стал значимым для меня шесть лет назад. В детстве я увидел его на канале MTV, но непонятные мультяшные герои нисколько не заинтересовал меня, и более того, показались примитивными. Но сегодня «Саус Парк» кажется мне злободневнее и интереснее, нежели раньше. Что же изменилось? С каждым новым сезоном создатели сериала находят новые изощренные способы изображения злободневности. Отсюда два уровня понимания сериала: первый из них связан с комедийно-развлекательной основой сюжета; второй — высмеивает нашу действительность. В детстве я не мог понять второго плана. Однако именно благодаря ему «Южный Парк» занял лидирующую позицию среди других мультсериалов (главные конкуренты «Симпсоны» и «Гриффины»). В этой заметке я покажу двуплановость сериала на примере недавно вышедшего 21-го сезона.

Более двадцати лет Трей Паркер и Мэтт Стоун сохраняют изначально заданный ими же уровень сериала: высмеивание пустой беззаботности «американского» образа жизни, источающего глупость, примитивность и порочность в каждом своем проявлении, всегда оставалось в центре внимания авторов. Жаль, что количестве серий в сезоне нынче сократилось до десяти.

В новом сезоне Трей и Мэтт решили вернуться к истокам, возобновив «Южный Парк» по плану: новая серия — новая история. В плане композиции сериал заметно изменился: если предыдущие два сезона «Саус Парка» развивали одну-единственную сюжетную линию, то каждая из серий нового сезона представляет собой завершенную историю. Что же придает сериалу цельность? Одним из сквозных мотивов переходящих из эпизода в эпизод являются взаимоотношения Эрика и Хайди.

Был ли такой формат успешен? И да, и нет: если старт 19 сезона показался скучным и лишь с середины появился огонь в глазах от просмотра новых серий, то 20 сезон с самого старта радовал и заставлял проливать литры слез от смеха.

Осмысление «современных недугов» в «Южном Парке» ведется с позиций их критического анализа. Современное общество, сделавшее пустотосозидание основой своей никчемной жизни, по сути, лишило ее всякого смысла. Животная примитивность такой жизни проявляется в простой отрисовке плоских и смешных человечков. Но именно эта их «плоскость» и есть подлинная мера ценностей цивилизации XXI века.

Новый сезон освятил всю тяжесть происходящего в Америке как никогда: каждая серия демонстрирует определенную проблему, ее аспекты, высмеивает общество, которое занимается пустотосозиданием и особенно, заблуждениеми отдельных личностей в некоторых вопросах. Ну и куда же без юмора, все эпизоды наполнены им до предела, причем без перебора, все в меру. В некоторых моментах требовалось поставить паузу, чтобы хорошенько просмеяться и успокоиться.

Вкратце, хочется рассказать о каждой серии и прикрепить к ним партию скриншотов , в которых запечатлены самые яркие моменты. Также, не забыв, добавить свой лозунг к каждому эпизоду. (внимание, спойлеры!):

• 2101. Реновация по-белому \ White People Renovating Houses: Безработица.
  Не раз эта тема была затронута в сериале, под всем юмором и сатирой скрывается реальная проблема, но способ ее решения от части прост: не ленитесь и заканчивайте высшее учебное заведения. Те, у кого есть какой-либо диплом смогут найти себе работу (да-да бесполезный кусок картона где-то нужен).

• 2102. Убери \ Put It Down: Невнимательность за рулем.
  Чему учат в автошколах? Главное правило: «Внимательность прежде всего!», — поэтому будем бдительны во время управления автотранспортом, не станем отвлекаться на сторонние факторы (телефоны и прочее), лишь смотреть на дорогу и следить за окружением вокруг нее.

• 2103. Праздничный выпуск \ Holiday Special: Говорим о том, о чем сами не знаем.
  Все больше в интернете встречаюсь с роликами, где некая личность излагает душетрепещущий монолог о важных социальных проблемах. При этом всем, автор использует «умные» слова, значение которых сам понимает неправильно. Еще смешнее то, что зрители таких личностей узнают новое слово, а настоящий его смысл могут и не узнать вовсе. Просто будут делать вид: «все ясно, все понятно». Эпизод отлично высмеивает отношение людей, которые пытаются выставить себя в лучшем свете, не вникая в то, что неверно поняли значение своих же действий.

• 2104. Приквел франшизы \ Franchise Prequel: Компьютер всему виной.
  Трей и Мэтт попали в точку, подметив факт того, что многие родители считают виноватыми всех и все, что только можно, но в упор не видят собственных ошибок. Также демонстрируется наивность людей, которые в сети, увидя не проверенный факт, воспринимают его как чистую правду, в итоге это пагубно влияет на тех, кто стали из-за этой «правды» предметом насмешек и унижения. Проблема только в людях, которые из-за низкой самооценки и неуверенности в себе пытаются стать «лучше» на чужих переживаниях. Каждый обязан понимать то, что всему виной — человек, а видеоигры никогда не были и не будут проблемой.

• 2105. Хуммели и героин \ Hummels & Heroin: Пока один страдает, другой обогащается.
  Серия затронула проблему наркотиков и буллинга: пока один восседает на вершине, другие под страхом насилия или просто от запугивания, исполняют все грязные повеления, что им отдают. Также эпизод богат отсылками на разных персонажей: «Лисенок Жулик» из Даши путешественницы; «Свинка Пеппа» из одноименного мультсериала. Еще в стиле «а капелла» мальчики исполняют несколько популярных песен конца девяностых начала двухтысячных, таких групп как Cypress Hill, Nirvana, Green Day и других.

• 2106. Ведьмучьи дети \ Sons A Witches: Не хуже, чем у Симпсонов!
  Замечательный эпизод. От некоторых сцен приходилось делать смехопаузу, чтобы спокойно отдышаться, вытереть слезы и продолжить просмотр. Если предыдущие серии были более поучительными, то данный спецвыпуск до ужаса богат юмором, который не оставляет следов от даже самой сильной депрессии.

• 2107. Двойная упёртость \ Doubling Down: Был ли наш выбор правильным?
  Два упертых человека — две тикающие бомбы. Первая — Мистер Гаррисон (показан с отсылкой на президента Трампа). Так ли хороша его политика? Люди, что голосовали за него бьются в сомнениях. Вторая — Картман, который в чужом глазу увидит соринку, но в своем не заметит и бревна. Сможет ли он измениться в будущем? Данная серия покажет раскол между дружбой и отношениями. Осознает ли Теодор, что кто-то ценит и любит его таким какой он есть? Или окончательно потеряет все, что имеет?

самый драматичный эпизод

• 2108. Тихоходки \ Moss Piglets: Картманизация.
  Если зрителю кажется, что Эрик очень злой и жестокий, нетерпимый расист и психопат, то женская его версия в лице Хайди, куда более опасная, чем он сам. Весь выпуск строиться вокруг перевоплощения тихони Хайди в злую надменную стерву. Зрителю ее презентуют с тонким сатирическим юмором, а оставшиеся шутки строятся вокруг американского футбола, показывая его как парад умственно отсталых.

• 2109. ЗАПРЕДЕЛЬНАЯ политкорректность \ SUPER HARD PCness: Любовь способна изменить все.
  Не смотря на то, что снова затронута тема Канады (эпизоды с ней мои самые нелюбимые), серия получилась на удивление годной. В выпуске показана тема любви, которая побеждает и рушит все границы, будь то политкорректность или простое стеснение. Сразу два героя встречают свою любовь. Причем для них специально в сериал ввели двух новых персонажей.

самая волнительная серия

• 2110. Тухлый помидор \ Splatty Tomato: Сезон охоты.
  Сюжет пародирует сериал «Очень странные дела». Множество разных отсылок к нему, даже сами герои говорят об этом. Еще в эпизоде обыгрывается пара сцен из фильма «Оно» и около шести раз упоминается сайт Rotten Tomatoes. В целом неплохой финал сезона, с намеком на дальнейшую экшоновую развязку в будущем году.

Дополнительно хочется рассказать про Хайди в течении всего 21 сезона. Судьба преподносит героине непростой путь, который начинается отношениями с Картманом. Становление Хайди как персонажа можно разделить на три этапа: депрессия (бесконечные сомнения, грусть и нежелание понимать действительность), перевоплощение (картманизация) и осознание-принятие (оба происходят практически одновременно, поэтому их трудно разделить на два различных этапа и я решил объединить их в один). Первый начинается с показа Хайди такой, какой она была в самом начале: доброй и отзывчивой, с собственным мнением и высокоморальной совестью, но сильно подверженной влиянию чужого мнения со стороны. В течение семи первых серий видны духовные мучения, которые испытывает героиня. Она мечется между двух огней: «любимым», в лице Эрика, и подругами, но, стараясь делать так, как подсказывает ей сердце, наплевав на здравый смысл, она делает роковую ошибку, из чего и вытекает переход ее личности во второй этап становления характера. Картманизация превратила добрую и отзывчивую девочку в еще более злобную и психически нестабильного клона Эрика, от которого уже веет не былым добродушным обаянием, а лишь чистым негативом. Завершающим этапом стало осознание, вместе с которым пришло и принятие: героиня поняла во что превратилась ее жизнь и кем она стала, в десятой серии дух «худой сучки» (так она сама называет себя старую) преследует ее, пытаясь дать понять, что так больше продолжаться не может, все происходящее походит больше на кошмар, чем на правду. После всплеска бури эмоций и чувств она открывает давно закрытые глаза, после блуждания во тьме она снова увидела свет. Хайди вернула себя прежнюю, поставив точку во всем, что происходило с ней ранее. Больше она не марионетка в чужих руках. Вот это я называю — «работой над персонажем». Браво Трей и Мэтт.

Переживал за их отношения больше, чем за свои

После всей той проделанной работы над раскрытием характера персонажа столь детально, я не думаю, что Паркер и Стоун уберут его обратно в коробку и напрочь забудут о существовании столь замечательного героя. Жду появления Хайди и дальнейшего развития ее судьбы в последующих сезонах.

Подводя окончательные итоги, хочется отметить: шикарную сюжетную линию (каждый выпуск был достойным); новые персонажи, которые отлично влились в сериал; огромное количество отсылок и упоминаний всего, до чего можно было добраться; интересное развитие отношений Эрика и Хайди с их достойным финалом. Сезон получился поистине замечательным, придраться не к чему. Даже, если бы захотел, то все слишком сильно мне понравилось. По праву считаю 21 сезон лучшим за последние пять лет сериала. Трей Паркер и Мэтт Стоун из года в год подтверждают то, что способны удивлять и делать что-то новое. Желаю им дальнейших успехов в 2018-ом году. Всем фанатам вселенной Южного Парка обязательно к просмотру.

Оценка — 8,5 из 10

«It’s Not What Stands In Front Of You, It’s Who Stands Beside You»

Долго собирался оценить «Дело храбрых», но все откладывал на потом. Много моих знакомых успели посмотреть его до меня и все отмечали, что фильм заставил их расплакаться, а самых стойких же пустить скупую слезу в финале. Картина снята на основе реальных событий. Действие кино происходит в штате Орегон в сезон лесных пожаров, где их тушением занимаются «спецы» — мастера своего дела. Об одном из таких отрядов и пойдет речь.

С первой же минуты нам демонстрируют обычный день лесных пожарных. Все спокойно и размеренно. Кто-то сочтет подобную демонстрацию повседневной рутины — скукой, потому что «Дело храбрых» тяжелый фильм для просмотра. В нем нет особого экшена, что присутствует во всех современных блокбастерах. Поэтому для обычного человека такой фильм покажется неинтересным, но внимание более искушенного зрителя определенно заслужит и прикует к себе.

В центре истории «шеф» команды (Джефф Бриджес) и молодой парень (Майлз Теллер), который после рождения дочери встал на путь исправления, завязав с наркотиками. Продвигаясь по сюжету мы узнаем биографию и прошлое участников отряда «Гранитная гора». Наши парни — это обычные жители небольшого городка, которые решили стать защитниками своего дома, избрав путь лесных пожарных. Ради своего долга они готовы пойти на все, что и демонстрируется в картине. Кульминацией становится очень эмоциональный момент, который не может не растрогать. Даже самые равнодушные не смогут спокойно смотреть на тот ужас, что произошел с нашими персонажами. Они погибли, исполняя свой долг, как настоящие герои. Коими они по праву и являются.

Что по технической части фильма, то там все прекрасно: красивая картинка, благодаря мастерской работе оператора; отличная склейка кадров, монтажер также не остался в стороне и выполнил все на высшем уровне; отличный звук, от саундтреков до звукосведения, звукооператор постарался на славу. Вот, что бывает, когда съемочная площадка вся выкладывается по-максимуму, чтобы получить в конце стоящее кино, которое не стыдно будет показать родственникам погибших в том пожаре спецов.

Особенно хочется отметить тот небольшой акцент, сделанный во время съемки мирных сцен, где звуки природы отчетливо слышны и выделяются на общем фоне. На протяжении всего фильма такие моменты доставляли мне огромное удовольствие, потому что сделаны потрясающе: шум ветра, песнь сверчков и многое другое  — это все на том уровне, на котором появляется желание самому выйти на улицу, закрыть глаза и почувствовать на себе жизнь окружающей природы.

Всем советую к просмотру. «Дело храбрых» заслуживает вашего внимания. Смотрите интересное кино и радуйтесь жизни.

Оценка — 8,5 из 10

«Free Paddington»

Первая часть мне понравилась, все было как надо. Но, посмотрев сиквел до конца, появилось вдохновение на новый обзор.

С самого начала фильма чувствуется добро заложенное авторами. Хочется подметить, что «Приключения Паддингтона 2» скорее анимированная сказка Диснея, нежели обычное кино с графическими персонажами. Будет ли такое интересно взрослым? В одиночку смотреть — точно нет, но в семейном кругу — скорее да, чем нет.

После достаточно хорошего старта, я ожидал многого, причем положительного, но... дойдя до двадцатой минуты, картинка на экране начала уже раздражать. Каждая новая секунда становилась серьезным испытанием. Сейчас объясню почему такое разочарование постигло меня: если Паддингтон из первой части был добрым, вежливым и воспитанным медведем, то в сиквеле с каждым пунктом так переборщили, что «милый до тошноты» — это именно то выражение, каким можно описать мишку в продолжении. Но не в нем проблема. В списке минусов, записана целая толпа претендентов испортить фильм: братья-близнецы киноляпы, которые участвуют в каждой сцене с избытком; потеря миссис «Логика», из-за чего неоправданных глупостей было с огромным избытком; оператор, монтажер и актерский состав, которые бродили черт знает где на протяжении всего кино. Расскажу о каждом поподробнее.

Когда бежишь как можно дальше от тетушки Логики

Главные в списке мозговыносящие участники — это киноляпы, которые поработили картину своим присутствием вдоль и поперек. Ощущение, что именно из-за них роль миссис «логики» была упразднена. Ее просто не было в фильме, зато ляпов полно. Как пример, посмотрите видео с небольшой частью грехов:

Особенно хочется отметить, что самый сок был в кульминации. Это целый алмаз, огранка которого займет почетное первое место по глупости в сюжете. Просто бред сивой кобылы. Огромное количество вопросов к сценаристам, но идеально подойдут два: «Как мука парни? Вам не мало? А ведь уже второй мешок добили».

Осталось перед нами «трио с хвостиком»: оператор, монтажер и актерский состав. Где были первые два на протяжении съемки кино? Потому что с камерой в фильме творилось что-то невообразимое: кривые ракурсы; постоянная смена ракурса, причем настолько динамичная, что складывается ощущение будто снимали не сказку, а экшен-боевик по типу «Форсаж 9: Медведь с нами». Тут же и проблема с монтажем, от динамичности, в некоторых моментах просто терялся смысл, будто пропадали секунды из отснятых сцен. Зачем вообще делать по десять бессмысленных переходов камеры, сопровождая все кривой склейкой кадров? В такие моменты особенно помогают съемочному процессу актеры, которые благодаря своему таланту выруливают ситуацию из бездны, но... если в первой части были видны старания и желания исполнить свои роли, то во второй актеры наплевали на любые старания и играли на отвали. Был ли режиссер? Обе картины ведь один человек снимал Пол Кинг. В одной части была видна его работа, а во второй — нет. Столько еще вопросов, но ответов на них никто не даст.

Все, на этом минусы кончились, пора перейти к лучикам света, если они есть. Плюса два: отличное звукосведение и достойная графика. Все, больше положительных моментов нет. Как и нет достойного продолжения «Приключения Паддингтона». Когда от действия на экране переполняешься возмущением и хочется выключить кино, то придаешь значение каждой мелочи, цепляешься абсолютно ко всему. Потому что больше нечем заняться.

Никому не советую к просмотру, лучше гляньте классику Диснея в сотый раз, чем бездарно снятый фильм-сказку. Смотрите интересное кино и радуйтесь жизни.

Оценка — 4,5 из 10

«Осторожно, игра начинается...» / «Lives Are On The Line»

Главную роль в кино исполнил Лиам Нисон, войдя в образ бывшего полицейского, ныне страховщика Майкла Маккола. Актер мне достаточно сильно импонирует, у него есть своя неповторимая харизма и обаяние, которыми он завоевал сердца зрителей. Благодаря таланту Нисона «Пассажир» за свой небольшой бюджет смог выйти поистине интересным фильмом. Ближе к середине у меня в голове начали всплывать вопросы: «Что будет дальше? Все же уже ясно. Очередной слитый финал?», — но нет, концовка вышла неожиданной. Она не погубила, а наоборот логически завершила фильм. Пара неплохих сюжетных твистов делают чудеса, особенно, когда их не притягивают за уши.

Пройдемся по-съемочному процессу. В целом картина интересна, не содержит в себе ничего лишнего, сюжет развивается спокойно, медленно наращивая темп подводя нас к кульминации. Съемочная группа потрудилась на славу и сделала хороший детектив. Не смог найти ничего, к чему можно было бы привязаться и придраться. Хочу отметить высокую планку качества операторской работы и монтажа. Но особенной похвалы заслужили сценаристы. Проведенный ими титанический труд во время раскрытия образа главного героя дорого стоит: легкое начало, которое демонстрирует повседневную рутину, показывая ее в динамичном монтаже и рассказывая бесконечный, повторяющийся цикл, как говорит один из его участников: «утром туда, ночью обратно и все... конец жизни», дает нам время настроиться на просмотр. Далее развитие персонажа идет не спеша, не пытается тыкать прошлым героя нам в лицо, все ненавязчиво и тогда, когда это необходимо.

Еще сценаристы ввели в сюжет одну интересную психологическую мысль: «Какой выбор сделает человек, которому срочно нужны деньги? Поставит ли он себя выше других или наоборот проявит благородство?». Именно эти два вопроса предстают перед Майклом, который сначала не верит, а после ужасается происходящему. Ведь все это не сон, все по-настоящему. Так, отойдя от «гипотетических» высказываний, герой сталкивается со сложным решением, которое может изменить всю жизнь, а также жизни окружающих его людей. Приятно, когда люди с усердием подходят к своему делу, а не спускают все под откос со словами: «и так сойдет».

А сейчас задумайтесь на секунду, что сделали бы вы в такой ситуации? Говоря о себе, я затрудняюсь дать ответ на столь непростой вопрос. Некоторые мгновенно ляпнут: «Деньги! конечно же выберу их», — пока все будет «гипотетически», но после осознания реальности ситуации в голову придут тревожные мысли или просто нравоучения совести: «Будет ли мой выбор правильным? Я ведь обреку другого человека на... на смерть». Мне кажется, что именно это и пытались донести авторы сценария — натолкнуть на размышления о ценности человеческой жизни. Они подняли достаточно философскую тему и самое главное, что смогли ее достойно реализовать, натолкнув зрителей на думы, как вышло со мной. Именно поэтому фильм мне так понравился. Заставляет задуматься и обдумать массу всего.

Всем советую к просмотру. Считаю, что вам он тоже придется по душе и вы останетесь довольными, не пожалев потраченного времени. Смотрите интересное кино и радуйтесь жизни.

Оценка — 8 из 10

«Reports of my death have been greatly exaggerated»

По моему мнению, фильм заслужил десять «Золотых малин» из десяти. Но по итогу не получил даже звания «номинанта». Хочется отметить, что операторская работа, подборка саундтреков, монтаж видео и звука на высоте. Но камнем в огороде стал сценарий. Он, как большой гвоздь попавший в колесо, который решили не вытаскивать, а просто поехали дальше. Столько ляпов у картины, столько глупых моментов и отсутствия логики. Именно они породили весь этот набор киногрехов у «Кингсман: Золотое кольцо». Мэттью Вон, снимая экшен, просто заигрался, позабыв о многом. Статистика кассовых сборов наглядно дает понять, что вторая часть провалилась в кинотеатрах.

Первый фильм (2015 года) в родном прокате собрал в полтора раза больше, чем в него было вложено, когда как сиквел (2017 года) даже не смог окупить собственный бюджет. Далее отлично можно увидеть разницу в рейтинге между частями (больше учитывается мнение кинокритиков).

Два видео отлично показывают все киногрехи и ляпы «Кингсман: Золотое кольцо», автор канала «Kinomiraru» отлично рассказывает обо всех. С такой замечательной дикцией как у него, смотреть вам будет приятно.

Посмотреть фильм можно... разок другой. Все таки спецэффекты творят чудеса. Лишь благодаря ним, оценка картины получила столь высокий балл. Смотрите интересное кино и радуйтесь жизни.

Оценка — 5,5 из 10

«Поймай удачу за хвост!»

В качестве основы для сюжета взяли необычную концепцию и смогли неплохо ее реализовать. Авторам «Плюшевого монстра» хорошо удалось описать замкнутый круг жизни героя, который попал будто бы во временную петлю и не может из нее выбраться. Изнемогая от усталости, стараясь найти что-то новенькое, совсем иное, наш персонаж пытается выбраться из колеи ежедневной рутины.

Весь мультфильм — это переосмысление внутренних комплексов и приходящее в конце осознание истинного счастья, которое всегда было рядом, нужно было протянуть руку вперед. Такое построение сюжета мне понравилось. Но все бы ничего, если бы не одна проблема «Плюшевого монстра» — небольшой бюджет. Недостаток средств отразился на качестве производства, вследствие чего всплыли минусы. К примеру, проработка персонажей: главные герои выглядят приемлемо, но второстепенные уже местами из рук вон плохо. При виде начальника полицейского управления у меня заболели глаза (двое помощников нарисованы тоже не особо качественно).

так и не вспомнил, кого он мне так напоминает

Главный персонаж мультфильма молодой парень по имени Лино, работающий аниматором. Он переодевается в самодельный костюм кота для выступлений на детских праздниках. В образе его псевдоним «Лео». С самого начала у меня возникло чувство, что герой подозрительно похож на Флинта Локвуда из «Облачно: Возможны осадки в виде фрикаделек». Просто совпадение или плагиат?

Такие же растрепанные волосы, худощавое телосложение, отличие лишь во взгляде: у Флинта безумного ученого, а у Лео депрессивного парнишки.

Еще значимый минус в «притянутости за уши». Два момента в сценарии по-другому не описать. Первый, в квартире Виктора, когда Лео заметил у него на ягодице татуировку, которая чисто случайно решила мелькнуть перед глазами аниматора. Выглядело все очень навязчиво, будто нам не просто показали, а именно ткнули носом в нее. Второй момент — поход к магу без веской причины, просто сделать крюк перед работой, просто из-за листовки, случайно попавшей в руки героя. Об этом можно сказать так: сценаристам было лень выдумывать, поэтому они решили не заморачиваться. «People схаватает», — подумали они.

Заключительный минус в классическом клише, когда главный герой со школьной скамьи влюбляется в девушку, но боится признаться ей. В итоге приходиться ждать, лет эдак двадцать, чтобы после случайной встречи вспомнив былое, узнать, что все было взаимно и в конце увидеть «happy end».

Но даже не смотря на такие недочеты, я посмотрел до конца и остался доволен. Очень добрый мультфильм. Всем советую к просмотру, особенно, если у вас есть дети. Им понравится, как и вам. Смотрите интересное кино и радуйтесь жизни.

Оценка — 6 из 10

«Every day has its end»

В этом обзоре будет огромное количество негативных и бесконечно повторяющихся слов, и также много сарказма.

Классическое для жанра ужасов кино про зомби переживает серьезный упадок. Сериал «Ходячие мертвецы» скатился в бездонную пропасть и все больше огорчает зрителей каждой новой выходящей серией. Но свершилось «чудо»: в 2018 в США сняли зомби «шедевр» — «День мертвецов: Злая кровь». Чем же он так хорош? Всем. Каждый кадр, как дар свыше. Но говоря серьезно, эту картину можно смело считать ужаснейшей пародией на кино.

С первой минуты, создалось впечатление, что собрали все самое худшее из существующего про зомби во вселенной и втиснуто в этот фильм. Есть слух, что Гектор Эрнандес (режиссер) в юности фанател от тошнотворных произведений зомби-искусства, а его любимейшим занятием было записывать глупейшие моменты в блокнот. Легенда гласит: «Открыт он был в 2017 году, чтобы выдать множество гениальных идей для съемок „Дня мертвецов: Злая кровь“». Но надежда на малый проблеск света не покидала меня. Я ждал, что сейчас вот-вот станет лучше, фильм исправится, но... этого не произошло. Только бездарность всего, чего только можно: начиная со съемочной группы и заканчивая актерским составом, — отвратительны все без исключения. Замечу, что бюджет картины целых восемь миллионов долларов. Куда они были потрачены? На что?

Давайте попробуем найти ответ.

Начну со сценаристов, которых у фильма целых три. «Одна голова хорошо, а три — перебор», — по крайне мере в этом «шедевре» так получилось. Во многом же, сюжет фильма основан на нереальном количестве совпадений и противоречий. По-видимому, трио писало сценарий по отдельности, в разное время — и при этом не следя за тем, что пишет другой. Следующий хромой и убогий участник съемок — оператор, который страдает болезнью Паркинсона: камера трясется на протяжении всего фильма в каждой сцене без повода. А какой «замечательный» монтаж: уборщик, вместо мытья полов, взял инициативу в свои руки и склеил ленту самолично. Со спецэффектами помогали вундеркинды из пятого класса, которые зашли в фотошоп и сделали все за пару минут. Другого объяснения столь кривым визуальным эффектам у меня нет. Про звук вообще молчу (слишком больно что-то о нем писать). Из актерского состава особо выделилась Софи Скелтон, сыгравшая главную героиню. Такой талант, даже в российское кино бы не взяли, настолько она плоха. После всего перечисленного назревает вопрос: был ли режиссер у «Дня мертвецов» вообще? На бумаге он есть — Гектор Эрнандес. Как жаль, что в начале съемок беднягу схватила страшная болезнь — обленение всего организма, из-за чего до конца съемочного процесса ему пришлось валяться в кровати, восстанавливая силы. Поэтому вышеперечисленным людям дали карт-бланш на все. Именно так следует понимать слова участников съемок после завершения работ над фильмом: «Мы справлялись сами. Старались как могли, на восемь миллионов бюджета».

Вернемся к сюжету картины, претензии к нему можно разделить на три части: первая заставит усомниться в поступках героев (может они антагонисты?), вторая введет в полный ступор, а финальная просто добьет. Начиная с середины действа, каждая новая сцена, как гробовщик с молотом в руках: стояла у гроба фильма и медленно вбивала в него по гвоздю. Ну и финальная часть — это клишированность зомби, которая была полностью скопирована из кино 2000 годов.

Каждый грех — нечто особенное, самодостаточное и влиятельное. Поэтому хочу разобрать их поподробнее.

Первый фейспалм от главных и фоновых персонажей: у них напрочь отсутствует мотивация. Исключение составляет, разве что, только один герой, который был показан в фильме как полный мудак, его задача — сохранить жителей убежища в целостности, спасти их, но его желания посчитали противоестественными. Главная героиня, обгоняющая остальных на две головы, потрясает: она готова рискнуть, даже пожертвовать жизнями восьми взрослых в обмен на здоровье одной маленькой и бесполезной девочки, ничем не мотивируя свой поступок. Девочка ей чужая, ее родители тоже, просто выжившие, которые также решили обустроиться на военной базе. Причина жертвы связана с отсутствием нужных лекарственных препаратов, но и прочих медикаментов осталось мало. Персонажи собираются за ними в город, ибо нигде в другом месте их не найти. Похоже на то, что они ищут повод, который послужит началом глобального идиотизма. Убедительность глупости придает поведение персонажей внутри огромного склада с медикаментами: берут только парочку упаковок одного лекарственного средства, даже не пытаясь наполнить свои рюкзаки до упора всем необходимым, чтобы обеспечить свое убежище медикаментами на месяцы или годы вперед. Дополнив тем, что на выходе со склада двери оставляют открытыми нараспашку. Логичные действия? Мне кажется, что нет. После всего произошедшего за ночь герои возвращаются обратно чистые, как после похода в ателье и приема у стоматолога.

Второй фейспалм, который ознаменовал кульминацию торжества идиотизма это возвращение в убежище, в которое наши герои притащили с собой на днище автомобиля зомби (кстати, вот он расход бюджета: аренда пары Хаммеров для съемок). Но транспорт же обязаны проверить? Приказ о проверке был, но его исполнение осталось на совести бойца, который из-за своей лени решил поставить убежище перед возможной гибелью. Главной угрозой стал не страх перед обращением в зомби, а резкое отупление и деградация населения военной базы. Откуда такие выводы? Дело в том, что упущенный мертвец попал в вентиляцию и начал бегать по ней, издавая визг с рычанием, которого никто не слышит в упор, а передвигается он с огромным грохотом. Первым, кто смог побороть недуг глухоты, становится местный «мастер на все руки», но его жизнь обрывается также быстро, как и шансы превратиться в ходячего. Но почему? Снова — никто не знает.

И вот пришли мы к финальному гвоздю программы — собранию всевозможных клише у зомби:

1. Бегают как золотые медалисты по легкой атлетике.

2. Крушат все с силой чемпиона по пауэрлифтингу, но через мгновение ее напрочь теряют.

3. Постоянно с их рта течет и льется, как из шланга, что-то непонятное, похожее на варенье.

4. Кусая безликого персонажа, он неизбежно обратится за пару секунд, а важный для сценария герой и после сотни укусов будет чувствовать себя огурчиком.

5. Каждый восставший бывший военный снайпер: всегда мастерски прокусывает артерию, из которой кровь течет литрами.

6. Начинают рычать только тогда, когда один из героев их увидит, до этого «ни-ни».

И так построен весь фильм: бесконечная тупость, бесконечно трясущаяся камера, мерзкая игра актеров и многое другое. Когда всем плевать, то хорошего ничего не выходит.

Считаю «День мертвецов: Злая кровь» наихудшим фильмом из всех, что я когда-либо смотрел. Все рецензии к фильму на Кинопоиске отрицательные и не превышают 3,5 балла, что тоже способно о многом рассказать. Никому не советую к просмотру, даже не пытайтесь дать этому «чуду» шанс, вас ждет лишь боль за потраченное время. Смотрите интересное кино и радуйтесь жизни.

Оценка — 0,5 из 10

Юбилейная церемония вручения премии «Оскар»!

Номинаций много, но мне хочется остановиться на главной — борьба за «Лучший фильм». Расскажу вкратце о каждом фильме-номинанте и составлю свой топ картин наиболее достойных победы в этой премии.

1. «Зови меня своим именем» / «Call Me by Your Name». Смотрится очень тяжело: местами скучно, ощущение затянутости сюжета, а где-то просто неприятно. Но в конце кино заставило меня задуматься о своей жизни и вызвало массу эмоций. Смотреть я бы не рекомендовал, уж больше специфичный фильм. Оценка — 5,5 из 10

2. «Темные времена» / «Darkest Hour» — первая картина из списка номинатов, которая мне действительно очень и очень понравилась. Гари Олдман сыграл свою роль невероятно блестяще. Не удивлюсь, что именно он получит статуэтку в категории «Актер года», а кино возьмет награду за «Лучший фильм» и «Лучший грим и прически». Всем советую к просмотру, не пожалеете. Оценка — 8,5 из 10

3. «Дюнкерк» / «Dunkirk». Работа Кристофера Нолана, рассказывающая события операции «Динамо». Во многом картина показывает храбрость обычных людей, которые сели в свои лодки и отправились на побережье города Дюнкерк, чтобы спасти не только солдат, но и все Объединенное Королевство от нацистов. Оценка — 6,5 из 10

4. «Прочь» / «Get Out». Великолепное кино с необычным сюжетом и интересной концепцией, которое мне бы очень понравилось, если бы не проваленный в ноль финал (очень слабый). Но в целом посмотреть можно. Оценка — 7 из 10

5. «Леди Бёрд» / «Lady Bird». Так называемое «живое кино» — отрывок из жизни обычной девушки, которая переживает сложные времена — ее переход во взрослую жизнь. Сложно охарактеризовать картину как-то определенно, но скажу одно — она мне понравилась. Всем советую к просмотру. Оценка — 7,5 из 10

6. «Призрачная нить» / «Phantom Thread». Нечто невероятно скучное, с большим трудом досмотрел до финала, который поражает своей глупостью. Сюжет настолько уныл, что с восьмой минуты ждал конца фильма. Не понимаю почему эта картина попала в список номинантов. Оценка — 3,5 из 10

7. «Секретное досье» / «The Post». Творение Стивена Спилберга: снято хорошо, монтаж на высоте и блестящая игра актеров. В главных ролях Том Хэнкс и Мэрил Стрип. Не задолго до этого, я посмотрел фильм «Уотергейт. Крушение Белого дома» с Лиамом Нисаном, которое является прямым продолжение «Секретного досье». Оба фильма мне понравились и всем советую их посмотреть. Оценка — 8 из 10

8. «Форма воды» / «The Shape of Water». Больше походит на сказку для взрослых (рейтинг просмотра 18+), чем на серьезное кино. Интересная идея и концепция, но ужасная реализация. Фильм логически никак не раскрывается. Достойно ли номинации на премию «Оскар» такое чудо? Нет, определенно не достойно. Оценка — 5 из 10

9. «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» / «Three Billboards Outside Ebbing, Missouri». Хорошее кино, которое мне понравилось. Особенно хочу отметить операторскую работу и то, как сценаристы раскрывают персонажей фильма. Всем советую к просмотру. Оценка — 8 из 10

Из девяти номинированных картин я бы однозначно убрал «Призрачную нить» и «Форму воды». На одно из свободных мест подходит «Уотергейт. Крушение Белого дома». Со вторым пустым слотом уже труднее, но один из трио достоин номинации: «Бегущий по лезвию 2049», «Проект Флорида» или «Чудо». Остальные фильмы заслужили свое звание номинанта на премию «Оскар».

По моему мнению, лидируют два фильма: «Темные времена» и «Секретное досье». Они более достойны победы. На третьем месте «Три билборда на границе Эббинга, Миссури», следом идет «Лэди Берд». В победу оставшихся картин я не верю.