Позднее Ctrl + ↑

Убить за лайк / Tragedy Girls (2017)

«Поставь лайк или дизлайк»

Перед просмотром фильма «Убить за лайк» в моей голове крутилась мысль, что он будет похож на российский «щедевр» — «Дизлайк», который сняли отечественные «таланты» в 2016 году. Их творение даже в кинотеатрах показывали, но ничего кроме гневных комментариев оно не получило. Оценка этого «чуда» как у зрителей, так и у критиков вышла очень низкой — 1,5 из 10. Похожими оба фильма делает жанр — слешер, который невероятно сложно испортить. Почему же тогда одна картина смогла заслужить признание публики, а вторая осталась у разбитого корыта? Ответ предельно прост: если люди хотят сделать хорошее кино — они стараются и делают его, а если всем плевать — на экранах мы видим «Дизлайк». И я рад тому, что «Убить за лайк» был плодом упорного труда, который заслужил признание зрителей и кинокритиков. Считаю его лучшим кино, просмотренным мною за январь 2018 года.

В фильме прекрасно абсолютно все: простой, но в тоже время продуманный сценарий; легкость просмотра; отсутствие ощущения скуки или затянутости сюжетной линии; хороший подбор актерского состава и съемочной группы. Каждый во время съемки понимал, что от него требуется. Особенно мне понравилась работа режиссера — Тайлера МакИнтайра и то, что он использовал прием резкого перехода камеры от одной стороны диалога к другой, сопровождая аудиодорожкой, который придумал Эдгар Райт. Причем и потрясающе воплотил его фишку в своей картине. В качестве подтверждение, можно взять кино, снятое Райтом в 2007 году — «Типа крутые легавые», где такие сцены являются неотъемлемой частью фильма.

Но говоря о фильме, нельзя забывать, что огромный вклад в его успех сделали две перспективные молодые актрисы — Брианна Хилдебранд и Александра Шипп. Как зритель, во время просмотра я понимал, что они те самые «маньяки-убийцы» — это прямым текстом нам было показано. Но обе девушки настолько хорошо исполнили свои роли, что негативных эмоций к персонажам не было, наоборот мне понравилось их амплуа. Одной из главных особенностей героинь кино стало то, что они «переигрывают» и не пытаются скрыть этого (именно как персонажи фильма). Раскрытие образов двух столь противоречивых персонажей происходит постепенно, по мере надобности сюжета: нет ничего лишнего, столько прошлого и душевных переживания, сколько требует момент.

От подобных тонкостей картина и стала прекрасна, ведь воплощая простую идею в жизнь — можно легко потерять грань того, что можно и чего нельзя делать, а в «Убить за лайк» — все в гармонии. Возвращаясь к «Дизлайку» и вспоминая качество его съемочного процесса, да вообще всего к нему прилагающегося, — хочется только плакать, потому что используется все, чтобы уничтожить даже малейший шанс на успех. Все кино — один огромный кусок хаоса.

В итоге, на примере двух фильмов, я показал главное отличие российского и американского кинодела: первые штампуют просто так, а вторые стараются и дают зрителям нечто новое, интересное, необычное и хорошее.

В будущем обязательно посмотрю «Убить за лайк» снова и не один раз. Всем советую к просмотру, фильм заслуживающий внимания зрителей.

Оценка — 9 из 10

Тайна Коко / Coco (2017)

«The celebration of a lifetime»

Перед вами новый мультфильм «Pixar». Студия как всегда на высоте: красивая картинка, отличный звук и хороший сценарий. Сюжет мультика строится вокруг праздника «Дня мертвых», который празднуется в Мексике первого-второго ноября. Главный герой 12-ти летний мальчик Мигель. Его жизнь проходит через семейный запрет — «никакой музыки», которую парнишка обожает всей душой и пытается добиться признания близких, чтобы стать музыкантом.

Весь мультфильм посмотрел на одном дыхании и остался доволен. Очень трогательный конец, наполненный яркой бурей неподдельных эмоций. На сегодняшний момент могу смело назвать «Тайну Коко» — лучшим из всего, что я посмотрел в феврале.

Всем советую посмотреть «Тайну Коко», чтобы понять все очарование этого мультфильма. Обещаю, вы останетесь довольны.

Оценка — 8 из 10

Между нами горы / The Mountain Between Us (2017)

«Что, если бы твоя жизнь зависела от незнакомца?»

За окном был лютый мороз, когда смотрел «Между нами горы». Я отлично понимал ситуацию в которую попали главные герои, которых сыграли Кейт Уинслет и Идрис Эльба. Игра обоих актеров была на высоте. Очень понравилось раскрытие истории персонажей. По сценарию все происходит постепенно и непринужденно: каждый разговор между героями открывает дверь в их прошлое. Очень красиво сняты сцены горных панорам, как и весь остальной фильм. Оператор потрудился на совесть и заслужил похвалы. По монтажу также нет претензий. Но есть один огромный минус: концовка вышла очень слабой. Откровенно говоря, она слита в ноль. Видимо, во время написания сценария, его автор засыпал и решил закончить по быстренькому. Отчего и результат вышел «быстреньким» (незамысловатым и скучным). Зритель логически может завершить просмотр фильма за двадцать минут до его официального финала. Но даже с таким унылым концом, я остался доволен, что посмотрел «Между нами горы».

Всем советую к просмотру. Вы не пожалеете, что посмотрите это кино.

Оценка — 7 из 10

Сделано в Америке / American Made (2017)

«Он обладал талантом делать деньги из воздуха»

После просмотра у меня сложилось ощущение, что фильм немного затянут, но лишних сцен не было: каждая раскрывала сюжет и была важна. Вся съемочная группа потрудилась на славу, снимая «Сделано в Америке».

Очень понравилась игра Тома Круза: он сыграл простого парня, который попал в непростую и безвыходную ситуацию. Герой Тома харизматичен, а шутки и остроты, что он выдает — бесподобны.

Всем советую к просмотру. Уверен, каждый посмотревший не пожалеет времени, проведенного за просмотром этого фильма.

Оценка — 7 из 10

Оно / It (2017)

Хотел выключить «Оно» на шестой минуте, но дал шанс и досмотрел до конца. В ноль слито начало фильма. Ждал, что станет, но нет, каждая новая минута делала кино только хуже. Чем же экранизация 2017-го года так плоха?

Ремейк ужасен во всех отношениях: начиная от актерского состава, где дети заикание достоверно сыграть не могут, до взрослых, в которых нет ничего, что могло бы дать фильму суровость и серьезность. Будто всем на все плевать. Речь идет не только о героях картины, но и о всей съемочной группе. Билл Скарсгард (сыгравший Пенни Вайза) старался, но образ его персонажа смешон и глуп. Гримеру надо объяснить, что клоун должен выглядеть не отталкивающе, а наоборот — весело и приветливо. Просто сравните образ одного и того же антагониста в двух разных версиях.

Следующими отличились сценаристы. Именно они сделали из фильма мусорный бак, сюжет которого невероятно туп, в «Оно» (2017) нет ничего заслуживающего того ажиотажа, что устроили после премьеры картины. Когда хуже уже нельзя, придет монтажер и заявит обратное. Отдельные кадры будто вырезаны, отчего целостность некоторых моментов потерялась. Ощущение, что монтажом занимался уборщик. Единственные участники съемочного процесса, заслуживающие похвалы, — это оператор и графический дизайнер. Впереди еще вторая часть: что же будет с ней? Проведут ли работу над ошибками? Буду надеяться, что да.

«Оно» не оправдал ожиданий и расстроил. Всем советую посмотреть оригинал 90-го года, а про ремейк забыть, будто его и не было.

Оценка — 4 из 10

Счастливого дня смерти / Happy Death Day (2017)

«Проснись. Отпразднуй день рождения. Умри. Повтори. Снова и снова...»

Фильм «Счастливого дня смерти» копирует идею «Дня сурка», добавляя собственную идею для сюжета, в котором уклон идет в сторону жанра ужасов. Прочитав описание картины, я был готов к скучному и глупому кино, но произошло обратное: хороший сюжет, достойная актерская игра, сцены раскрытия персонажей великолепны.

Подробнее о плюсах, начав с сюжета: в один момент расстроился и думал, что ошибся на счет убийцы, но это был лишь сюжетный твист, который добавил фильму еще больше интереса. В итоге развязка вышла неожиданной, а сам фильм не затянутым. Лишних сцен не было, а последняя отлично подошла для окончания картины. Актерский состав хорошо подобран: у каждого своя роль, которая идеально передает их персонажа. Никто не переигрывал, и для столь не значительного бюджета (4.8 млн $) все вышло отлично. На то, что я обычно жалуюсь (отсутствие раскрытия персонажей) в «Счастливого дня смерти» не было. К примеру, отцу главной героини посвящена всего одна сцена, в остальных зрителю показаны лишь звонки с одними и теми же словами, но персонаж за незначительный промежуток времени успел раскрыться полностью. Историю самой героини (ее сыграла Джессика Рот) нам преподносят постепенно: начав с пофигизма и обыденного для нее образа жизни, в котором нет абсолютно ничего, до превращения персонажа в положительный образ с драматической натурой, который пережил много болезненных потрясений.

Переходя к минусам, отмечу главный и единственный — ужасная маска антогониста. Просто взгляните на нее, серьезно, она ужасна во всех отношениях. Подобные использовались в паре интернет-шоу (еще в музыкальной телепередаче «American idol») и мне они были настолько отвратительны, что вызывали сплошной негатив.

Рейтинг фильма у критиков говорит все за себя. Но странно, что зрители оценили фильм так низко и почему-то именно на «Kinopoisk» (6,4) рейтинг вышел таким, у остальных сайтов он, примерно, равен восьми: «Baskino» (7,9) и «Kinonix» (7,9).

Всем советую посмотреть «Счастливого дня смерти». Уверен, что сам посмотрю его еще когда-нибудь.

Оценка — 7,5 из 10

Очень плохие мамочки 2 / A Bad Moms Christmas (2017)

«Очень плохие мамочки 2» — неплохое продолжение первой части. Правда, активных действий в фильме куда меньше, чем в первой части, а пошлого юмора — больше. Несмотря на это в  фильме соблюдается баланс дозволенного, но, что к сожалению не уберегло фильм от сюжетных дыр. О них я и расскажу.

Одна из них — неудавшиеся второстепенные персонажи. Сцена разговора героини Милы Кунис с ее отцом должна раскрывать характер ее отца, переживающего за судьбу родных ему людей и пытающегося примирить мать и дочь. Но всю эту интригу сценаристы сводят на нет. Весь фильм отец героини молчит (создается впечатление, что он немой). В одной из сцен он и вовсе произносит только три бессмысленных предложения. И вторая претензия — слишком быстрое развитие сюжетной линии. Фильм длится всего 104 минуты. Что мешало увеличить его продолжительность хотя бы на 20-25 минут?

Из-за этих двух минусов сценарий вышел слабым. Но даже с ними фильм смотрится легко. В нем нет лишних сцен, а концовка довольно искренняя и добрая.

Фильм «Очень плохие мамочки 2» показал нам, что кино с участием женщин в главных ролях может быть интересным. Картина вышла хорошей и душевной. Всем советую к просмотру!

Оценка — 6,5 из 10

Премия Steam Awards 2017: долгожданные победители?

До конца зимней распродажи Стима остались считанные часы. Вместе с ней Валв подводят итоги премии Steam Awards 2017. Борьба в этом году была жесткой.

Победители трех из тринадцати номинаций предсказаны мною верно.

Полностью согласен с победой Garry’s Mod и Counter Strike. В своих номинациях они боролись на равных с другими номинантами. Еще очень рад победам Cuphead: стилизованная под аркадную игру девяностых, тут же полюбилась геймерами, за что и получила сразу две награды. Но в корне не согласен с некоторыми победителями.

  1. «Выбор за вами». Сам не проходил Witcher 3, потому что игра показалась скучной. На трансляциях Твича я не увидел в этой игре никаких серьезных выборов, которые могли бы в корне повлиять на сюжет, в то время как в The Walking Dead: A New Frontier давал игроку эту свободу: даже одно решение влияло на главных героев. Мне кажется, что голосовавшие за Witcher 3 игроки руководствовались скорее известностью игры, нежели ее реальными преимуществами.
  1. «Мамины спагетти». Суть номинации объясняется так: «Вспотевшие ладоши. Слабость в ногах. Маленькие неожиданности от испуга. Друзья напоминают, что надо дышать». Эта номинация предполагает выбор видеоигры в жанре хоррора. В отборочном туре и финале я голосовал за Alien: Isolation, и ожидал увидеть именно ее в победителях. Причем мой выбор был взвешен и обоснован, чему посвящена отдельная заметка. В ней я не только проанализировал геймплей игры, но также попытался соотнести ее с кинофраншизой, показав ключевое место «Изоляции» во вселенной ксеноморфов. Более того, неплохими хоррорами 2017 стали Resident Evil 7, Outlast 2 и Evil Within II. Но мы опять сталкиваемся с тем, что решающим фактором в выборе победителя становится популярность, которая порой никак не связанна с достоинствами игры, а является следствием ее «распиаренности».
  1. «Любимое дитя». Team Fortress 2 вышел в 2007 году в составе настоящего хита от Валв, которого ждали годами — The Orange Box. Именно в этом сборнике впервые вышел второй эпизод Half-Life 2, первая часть легендарного Portal и, наконец, счастливым довеском к этому звездному набору шла Team Fortress 2. Warframe вышла только в 2013 году. Могла ли она за 4 года пройти испытание временем?..

Как мы видим, уже не первый год игры получают награды только по одному-единственному параметру — своей известности. В связи с этим наличие номинаций нисколько не оправдывает себя. Трудно винить в происходящем Валв, ведь неосмысленное отношение к играм исходит именно от игроков, которые идут на поводу у стримеров и рекламы. Однако следует помнить, что качество игры не зависит от того, сколько людей в нее играет.

Приглашаю рассказать о приобретенных играх в комментариях. Что вы успели купить в Стиме за новогодние праздники? Довольны ли вы результатами премии? Согласны ли с моим выбором или же у вас есть свой собственный рейтинг?

Эволюция вселенной Чужого: от фильмов к игре

Вселенная «Чужих» родилась в 1979 году с выходом первого фильма. Отцами мира ксеноморфов стали два талантливых человека: Ридли Скотт (режиссер) и Ханс Гигер (дизайнер). Первый создал образ Чужого, а второй — его внешние черты. Основы образа — неубиваемый, мыслящий организм, который прекрасно адаптируется в любой среде — и были заложены Ридли и Хансом. Но в последующих картинах, со сменой режиссерского кресла, все менялось.

Над продолжением работал не менее талантливый молодой режиссер Джеймс Камерон. Он обогатил вселенную Ридли и Ганса новым виденьем ксеноморфа. Более того, само слово это слово было придумано именно им. «Я художник — я так вижу», — отличная фраза, подходящая под фильм Камерона «Чужие» (1986). Частично отказавшись от первоначального замысла своих предшественников, он показал зрителю «гениальное создание» куда более слабое и тупое существо. В следующих частях оно менялось еще заметнее. То же самое происходило в видеоиграх и комиксах. Можно долго спорить о проделанной Джеймсом работе, но трудно не заметить, что именно на нее приходится пик популярности «Чужого».

Третий этап переосмысления замысла Ридли и Ганса пришелся на конец 2014 года. Но на этот раз образ Чужого был адаптирован для видеоигры. И тем интереснее обратить особое внимание на принципы этой адаптации.

Аманда Рипли — главный персонаж игры, дочь героини первого фильма. Ее судьбе, равно как и другим героям, невозможно не сопереживать. С детства разлученная с матерью, она прибывает на станцию, превращенную в кромешный ад. Она еще не знает о том, что ее ждет самое страшное испытание в жизни, требующие невероятных жертв. Осознанием этой необходимости наделен также андроид Кристофер Сэмюэльс. Совершая свой последний выбор, он все больше напоминает человека. Но еще больше поражает то, что главным для него является не только и не столько факт спасения Рипли, сколько осознание самого себя способным на высшее проявление любви, которое он испытывает к Аманде. Такая сложность и многогранность персонажей, думается, была унаследована игрой именно из кинофраншизы.

Местом действия стала космическая станция «Севастополь».

Когда Аманда только прибыла на станцию, она потеряла связь с остальными членами отряда, но встретила нечто удивительное: огромное существо с вытянутой головой и длинным хвостом. Так молодая Рипли начала борьбу за жизнь, сражаясь против Чужого.

Его внешний облик напоминает канон первого фильма, о котором мы писали выше. В частности, нельзя не заметить способность Чужого быстро оценивать ситуацию и просчитывать свои ходы наперед. Долго прятаться от него бессмысленно.

Отметим те особенности, которые в формате фильма не могли быть реализованы. Один из важных плюсов — это динамичная сюжетная линия. Нет ни одной лишней сцены. И здесь мы вновь сталкивавшемся с первоначальным замыслом: появление ксеноморфа на «Севастополе» невозможно до конца понять без знания первого фильма.

Но не стоит забывать, что геймплей ужастика также должен иметь правильное окружение и атмосферу: вокруг нас один мрак, и лишь свет фонаря может спасти нас от блуждания во тьме. Но даже в окружении хаоса есть своя романтика.

Игра обладает отличной графикой. Все текстуры прорисованы очень качественно, даже видны ноги главной героини! В отличие от подобного рода шутеров, игра отлично оптимизирована. Очень понравились моменты с выходом в открытый космос.

Игра погружает нас в пугающую атмосферу, которая давит на игрока по мере увеличения сложности прохождения игры. Если на легком уровне вы ничего не замечаете, то на «кошмаре» вы подумаете дважды, прежде чем сделать что-либо. От некоторых моментов мое сердце колотилось все быстрее: было страшно настолько, что ощущение ужаса не покидало до момента, пока героиня, спрятавшись в укрытие, не оказалась в полной безопасности. Прибавьте ко всему этому размытие фокуса при просмотре средства обнаружения (самодельный, сделанный одним из выживших на станции), который барахлит так сильно, что сложно определить местоположение врага. Еще, прячась в укрытии, Чужой, андроид или человек могут близко подойти к вам, придется отклониться назад и задержать дыхание, чтобы вас не услышали.

Повышение сложности глобально влияет на весь геймплей в целом. Многие игры дают бонусы врагам: добавляя больше здоровья, повышая урон по герою, но «Изоляция» повышает искусственный интеллект у всех обитателей «Севастополя». Чужой имеет превосходное зрение, поэтому даже открытая дверь может заинтересовать его. На легком уровне он просто бы прошел мимо, даже, если вы лежите в укрытии рядом с ним. Также при игре на уровне «кошмар» на вашем мониторе не будет ничего (ни шкалы здоровья, ни количество заряда фонаря, даже карту у вас заберут), что приближает игру к реальности, погружая вас в атмосферу ужаса и страха. Какие особенности у «кошмара» есть еще?

Я прошел «Изоляцию» пять раз. Позволю себе отметить два самых сложных момента в игре (внимание спойлеры):

  1. Пятое и шестое задания («Поиск аптечки»).
  2. Четырнадцатое задание («Спуск в кабельный отсек реактора»).

Настоящее удовольствие от игры вы получите только, если выберите уровень сложности «кошмар» (невозможная).

Но не только внешний вид придает игре атмосферу страха от происходящего. Последний и немаловажный параметр — звук. Для меня звуковое сопровождение всегда вносит весомый вклад в любую игру. В фильмах о Чужом музыка значительно увеличивала атмосферу страха, нагнетала ужас от происходящего, ощущение беспомощности каждого из героев. А в игре саундтреки выполняют туже роль. Послушайте, например, финальную композицию.

Но там, где есть плюсы, имеются и минусы. У «Изоляции» он один: частые вылеты.

Я считаю, что игру можно считать шедевром, который необходимо пройти каждому геймеру. Но, как выяснилось, она заслуживает внимания и со стороны любителей кинофраншизы в целом. Более того, эта игра ознаменовала собой возвращение вселенной ксеноморфов, заметно обогатившейся новыми героями и нюансами, к своему первоистоку.

Оценка — 10 из 10

Премия Steam Awards: финалисты

Вот и началась зимняя распродажа. Мне понравились уже первые скидки. Некоторые из них выше, чем на осенней. Номинанты были честно отобраны участниками сообщества. Остались самые сильные претенденты на победу. Кто же достиг финиша?

Голосование открыла категория «Выбор за вами»: игры строятся вокруг ваших действий, и эта премия — для той, где они разнообразны. Может, в ней есть 31 способ проникнуть в логово злодея? Или десятки возможных партнёров, готовых отправиться с вами в счастливое завтра? А вдруг вас не покидают размышления о том, куда бы посадить репку на этот раз? Все три примера связаны одним принципом — выбор всегда за вами.

Голосования продлиться сутки.

Достойных победы выделил в бордовых прямоугольниках.

Хотелось бы отдельно выделить три категории:

  1. «Выбор за вами»: очень приятно, что сообщество выбрало третий сезон The Walking Dead. Отдаю голос за него. Скрещиваю пальцы и надеюсь, что победит именно он.
  2. «Любимое дитя»: был уверен, что в номинантах увижу CS: GO, как наиболее развивающуюся игру. Но не удивлен и появлению Team Fortress 2. Голосовать я буду именно за нее.
  3. «Нифигасебе! (версия 2.0)»: слишком очевидное описание номинации, чтобы не выбрать Hotline Miami. Буду верить в успех и желаю ей победы!
Ранее Ctrl + ↓