«Ангел падёт, и восстанет воин»
Имеется ли польза от подростковых антиутопий? Ежели говорить глобально — нет, абсолютно бестолковая, быстро зашедшая в тупик тема: от банальных сюжетных изысканий до отрицательной проработки миров. Но то тут, то там появлялись те, кто примагничивал взгляды аудитории. Мой взор приковала Роза Салазар. Появлялась она и в образе «мальчика-дерева из школьной постановки», присутствие или отсутствие коего никак не влияет на историю, и в амплуа посерьёзнее — музы борца за свободу. Отыгрыш последней и привлёк моё внимание к молодому дарованию. И вот в далёком 2016 году дошёл до меня слух, что в разработке находится «Алита: Боевой ангел» с Розой в главной роли. После череды, мягко говоря, второплановых ролей разной степени паршивости — серьёзная заявка на будущее: шанс, наконец, раскрыться в качестве центрального персонажа и засиять новой громкой звездой.
Сложность задачи, стоявшая перед актрисой, была связана с тем, что фильм представляет собой экранизацию одноимённой манги «GUNNM» (銃夢) за авторством Юкито Кисиро, написанной в жанре всё той же антиутопии, хотя на сей раз с вкраплениями научной фантастики (футуризма, граничащего с киберпанком). Забавно получается: кино новое, а тема старая. В любом случае, нетрудно представить, насколько тяжело передать дух первоисточника тогда, когда мир уже изнывал от подобных работ. Забегая вперёд, думается мне, именно пресыщенность «бесконечной борьбы подростков с системой» и помешала «Алите» стать по-настоящему успешной. Ну, минимум не обратилась провалом, выйдя в ноль. Правда, от того не легче, ежели что формула успеха сегодня проста: собрал кассу — получил бюджет на сиквел. Посему до сих пор никакого продолжения нет и в помине. А ведь задел на полноценную франшизу был ещё какой. Роберт Родригес, режиссёр картины, собрал аж целую «команду мечты» для создания сценария, в кою помимо Юкито-сана вошли также Джеймс Кэмерон и Лаэта Калогридис. По их словам, было перебрано около тысячи страниц различных материалов. Столь трепетное отношение к свежему витку своего творения заслуживает отдельной похвалы и крепкого рукопожатия с хвалебными словами. И вот, казалось бы, намечается прекрасная адаптация, но всё ли с ней так? Давайте же узнаем, каким получился фильм.
Роберт Родригес также снял «Четыре комнаты», «От заката до рассвета», «Дети шпионов».
Результатом основательного подхода к съёмкам картины стала потрясающе переданная атмосфера киберпанка. Действие разворачивается в 2563 году — времени, когда почти у каждого человека имеется механический апгрейд тела, а улицы патрулируются громадинами дроидами-защитниками. Разумеется, куда же без повсеместных голограмм и летающих машин, да прочих технологий? Сразу вспоминаются такие гиганты, как «Бегущий по лезвию», «Призрак в доспехах», «Робокоп» и другие. Главное отличие «Боевого ангела» от остальных фильмов, связанных с тематикой киборгизации, — филигранная работа с цветовой гаммой. Мрачный мир машин наполнен в «Алите» сочными, насыщенными красками, отчего у зрителя создаётся впечатление полнокровной и живой реальности, увлекающей да захватывающей дух с первых минут и до последних.
Детальная проработка города будущего и урбанистическая атмосфера в целом не только демонстрируют высокий уровень технологий съемки, но и дарят эстетическое удовольствие.
Но вернёмся немного назад. Почему я сказал, что «почти у каждого» модифицирован организм? Всё просто: оригинальное произведение параллельно раскрывает ещё и социальную тему. Подвергать себя «переделке» — удел низшей расы, тех слоёв населения, кто живёт на «свалке», т. е. на Земле, а вот жители Залема, парящего города, — высшая мировая элита. Их тела остаются либо девственно чистыми от внедрения металла, либо с минимальными вставками (того же камня в лоб). К сожалению, оная тема непосредственно в фильме раскрыта вскользь, поелику доля зрителя в первой части — наслаждаться видами небесной сказки, да слушать про неё восторженные рассказы, основной же сюжет развивается исключительно на поверхности самой планеты. Вся красота была оставлена для продолжений, чтоб обо всём поведать с чувством, с толком, с расстановкой. Правда, увидим ли мы когда-нибудь взгляд сверху вниз, а не только снизу вверх? Никто не знает.
Сегодня остаётся только придаваться сладким воспоминаниям, насколько «Алита» хороша и сценарно и технически. Причём обе грани работают вместе, создавая чуткий симбиоз. Потенциал графических средств — не пустая декорация для услады очей, он позволяет глубже вникнуть в историю персонажей фильма. Например, Алита, одолевшая трёх злодеев, находится перед зеркалом — удивлённая своими способностями, смотрящая будто не на себя, а сквозь себя, заглядывая в отражение собственной души. Медитативный характер сцены подчёркивается прохладно-синеватыми оттенками, хотя незадолго до этого, солнечным утром, она тепло и мило улыбалась Хьюго. Всякая перемена в состоянии героини фиксируется определённым цветом кадра. И ежели днём девушка исследует окружающий мир, радуется мелочам, познаёт любовь, то вечером она видит царящие вокруг несправедливость и пороки, сталкивается с бессмысленной жестокостью, насилием ради насилия.
Особенно в оном людоедстве отличился прихвостень антагониста, помогающий сильному мира сего безо всякой личной выгоды, как самурай, у которого нет цели — есть только путь. Правда, без высокодуховного понятия о чести, равно как и у прочих ему подобных мерзавцев. Жестокость для услаждения низменных животных позывов в фильме не столько вторгается в нарисованную перед нами утопию мира будущего, сколько оказывается его печальной основой. Переставший быть нужным, али скорее полезным своему господину, человек вымещается образом абсолютного зла.
По стоп-кадрам можно увидеть то, как развивалась героиня от «наивной девочки» до «смертоносного Боевого ангела». Обратите внимание на потрясающую выразительность взгляда Алиты. Проработкой глаз создатели фильма отдают должное жанру аниме, из которого он и вырос.
Идея футуризма как утопии, хорошо известная зрителю, в «Боевом ангеле» скорее изображена как антиутопия мира киберпанка. Развенчание этой лучезарной декорации занимает серьёзное место в ленте. И потому-то неизбежно «скатывание» антиутопии к пугающим, а порой и к трагическим развязкам. Отсюда открытый финал «Алиты», дающий огромный плацдарм для размышлений, хотя Кэмерон заявлял, дескать, его творение является законченным произведением. Но мы ведь помним, кто настоящий режиссёр и за кем остаётся последнее слово.
В далёком 2019 году выходило интервью для издания Nerd Reactor (увы, заметка с официального сайта удалена, сохранилась лишь версия сторонних журналистов из CinemaBlend). О возможности продолжения проекта, о том, что работа над ним вовсе не окончена, Родригес говорит куда оптимистичнее:
«О да! Я хотел бы вернуться и сделать следующий шаг. Это было так весело. Работать вместе с Джимом — очень круто, и я полагаю, что Роза Салазар была невероятной, а эффекты — просто потрясающими. Уверен, что они даже будут лучше к моменту создания продолжения, так как они постоянно продолжают совершенствоваться. Существует так много интересных сюжетов манги и так много мест, куда мы могли бы повести зрителей, что было бы довольно легко придумать, каков был бы наш второй шаг.»
И не важно, что с того дня уже прошло как шесть лет — надежда умирает последней.
Напоследок не могу не отметить вишенку на торте — плавность монтажа: несмотря на количество экшен-сцен и высокую частоту смены кадров да ракурсов, происходящее на экране не вызывает головокружения, позволяя спокойно следить за движением сюжета.
Подборка китайских промо-постеров
В итоге коллективу именитых авторов во главе с Робертом Родригесом удалось создать интересную картину с потенциалом серьёзной саги, ведь дале зрителя ожидает самый смак: углубление в тему социального угнетения; полноценная презентация Эдварда Нортона как главного злодея; ещё больше экшена и многое, многое другое. Пока же мы довольствуемся тем, как хрупкая девочка прошла путь длинною в фильм и превратилась в боевого ангела, который разит огнём и мечом своих противников.
Оценка — 9 из 10
